朗讀詩歌、散文、小說片段、寓言、故事等文學作品比一般敘述性稿件感情更為濃烈，情節更為曲折，形象更為生動，表現手法也更加多樣。通過文學作品的朗誦．主要是進一步考察考生聲音的適應能力、語言的變化能力，內容的感受能力和豐富的表現能力。這項考試的內容是考生提前自己準備的，主考老師一般都對這一項內容的心理期待值較高，考生理應表現得更出色些、更完美些、更自信些。前面講到的指定稿件的準備和表達的基本要求和方法，也同樣適用于自備文學作品的朗誦。
　　除此之外，還可以從以下六個方面加以注意和把握：
　　一是要選好作品。

第*，作品的選擇對朗誦的成功非常重要。作品必須是自己喜歡的、很感興趣的，別人認為好的、推薦的作品，自己如果不喜歡，不感興趣，即使再好，也不能作為自己朗誦的作品。

第二，選擇的作品*好能有一個相對集中的情節，而且*好是有一個感人的情節，如表現母愛、父愛、兄弟情、師生情、純潔的友誼、高尚的品行、難忘的一段往事等，這樣的內容既容易調動朗誦者的感情，也容易表達得生動感人。

第三，如果平時缺少朗誦的基礎和一定的把握，不一定非耍選擇名家名篇。因為名家名篇的作品雖堪稱精典，但也多“博大精深”，朗誦起來有一定的難度；另外，這樣的作品，主考老師一般也會很熟悉，考生朗誦名家名篇，可能會誘使主考在無意之間心里期待值的增高，同時，也容易暴露朗誦者功力的嚴重不足和問題。

第四，選擇的作品其內容感情起伏變化的幅度不宜太大。
　　二是能夠脫稿朗誦。脫稿意味著熟練，意味著用心，如果事先可以充分準備熟練的一個五、六百宇的作品，應應考者還手不離稿，“照本宣科”，這是否會給主考留下一個“不用心、不重視、能力素質不強”的印象呢？另外，熟練地脫稿朗誦會使應考者更加自如地發揮，更好地與主考交流。
　　三是要注意語言的形象性和動作感。文學作品是靠形象取勝的，這是它與敘述性的、議論性的稿件很大的不同之處。朗誦時就不能“平鋪直敘”語言干巴呆板，而要善于繪聲、繪色、繪形和抒發感情，要做到這一點，朗誦者自己首先要心中有形象，心中起波瀾，富于想象聯想，并且敢于強調、敢于表現。
　　四是善于把握高潮。高潮即作品感情的至高點、凝聚點。文學作品的朗誦是耍講究高潮的。高潮也即是全篇的重點，感情*為濃重之處，表達的*為生動，震撼人心之處。朗誦者在預先準備時，應注意挖掘設計、感受這感情的至高點，才能使朗誦產生動人心魄的魅力。
　　五是善于控制感情和聲音。文學作品朗誦感情表達的幅度有時會很大，色彩也較為豐富，表達時要注意留有余地，避免到達極限。感情的醞釀可以充分些，但聲音運用要收一些，特別是一些高亢、激越的句、段，更應注意以情帶聲，防止用聲過高過強。為了使這樣的句、段的表達更為生動、貼切，要做好鋪墊、調整好氣息，一定要防止出現無感情依托的高聲喊叫。這種情況在一些詩歌的朗誦中是經常可以見到的。為了使感情的表達和聲音的運用更具彈性，在朗誦開始時起調不宜太高，并且朗誦過程中要調整好節奏：欲揚先抑、欲慢先快、欲重先輕、欲強先弱、欲放先收、欲高先低，反之亦然。
　　六是適當運用身態語言。身態語言是指除言語以外的面部表情，手勢動作、身體姿態等表達手段。這些表達手段也叫副語言表情手段。副語言表情手段運用得當可以對言語表達起到補充、輔助、強化的作用。運用的原則是協調、自然、一致。副語言手段的運用對朗讀應是“錦上添花”、“畫龍點睛”，而不是“弄巧成拙”、“畫蛇添足”